“Coco, ”Producido por Pixar Animation Studios y lanzado por Walt Disney Pictures, contó con un elenco principal totalmente latino y fue un éxito de taquilla. Crédito:Disney / Pixar
Los estudios cinematográficos pueden esperar perder hasta 130 millones de dólares por película cuando sus grandes ofertas carecen de una auténtica diversidad en su narración. un informe de UCLA publicado el 6 de octubre concluye. El análisis se basa en más de 100 películas estrenadas entre 2016 y 2019.
Los investigadores del Center for Scholars and Storytellers, con sede en UCLA, estiman que las películas de gran presupuesto, las que suman $ 159 millones o más, incurrirán en una pérdida significativa en los ingresos de taquilla del fin de semana de apertura cuando haya poca presencia racial, diversidad cultural o de otro tipo entre el elenco y el equipo. Una película de $ 159 millones, ellos predicen, perderá $ 32,2 millones en el primer fin de semana, aproximadamente el 20% de su presupuesto, con una pérdida total potencial de $ 130 millones, un asombroso 82% en total.
Una película de 78 millones de dólares ellos estiman, perderá $ 13,8 millones durante el fin de semana de apertura, con una pérdida total potencial de $ 55,2 millones, o 71%.
"Preguntamos, ¿Cuál es el costo de la falta de diversidad? Hollywood es un negocio y ninguna empresa quiere dejar dinero sobre la mesa, "dijo el autor principal del estudio, Yalda Uhls, un profesor adjunto adjunto de psicología de UCLA y fundador y director ejecutivo del centro.
"Si bien es fundamental aumentar la representación numérica detrás y delante de la cámara, empoderar verdaderamente a las personas de diversos orígenes es la clave, ", agregó." Por ejemplo, asegurarse de que la sala de escritores esté abierta a opiniones disidentes, que se echa una amplia red para el alquiler, y que más joven, se anima a las voces menos titulares ".
El éxito de taquilla de películas tan recientes como "Coco, "Black Panther" y "Crazy Rich Asians" han demostrado que la diversidad entre los actores y los tomadores de decisiones clave puede ser muy rentable. Informe de diversidad de Hollywood de UCLA, producido anualmente por un equipo de investigadores que incluye al decano de ciencias sociales de UCLA, Darnell Hunt, ha demostrado que, si bien las películas con elencos racialmente diversos se desempeñan mejor en la taquilla, las minorías y las mujeres todavía tienen mucho por hacer para lograr la paridad con sus homólogos blancos y masculinos, particularmente en trabajos de redacción y dirección.
"Estados Unidos tiene un largo camino por recorrer para asegurarse de que nuestras historias y las historias que contamos sobre nuestra propia historia reflejen verdaderamente a toda su gente, ", Dijo Uhls." Esperamos que nuestros hallazgos actúen como un llamado a la acción para la industria ".
Para su análisis, los investigadores crearon una calificación que llaman "representación auténticamente inclusiva, "o AIRE, que utilizó datos del sitio web de reseñas de películas y televisión centrado en la diversidad, Mediaversity Reviews, para identificar películas que incluían voces diversas, personas y culturas, tanto delante como detrás de la cámara, así como los que no lo hicieron. Sus reseñas también miden cuán auténticas y genuinas eran las películas a la hora de retratar diversas culturas. En todo, los investigadores analizaron 109 películas.
Se aseguraron de que los datos de Mediaversity fueran comparables a otra fuente sólida de calificaciones de diversidad, Califica mi película, y que las clasificaciones generales de películas del sitio se correlacionaban estrechamente con las clasificaciones de los conocidos agregadores de reseñas de películas Metacritic y Rotten Tomatoes.
Los autores del informe luego utilizaron una técnica de análisis estadístico llamada regresión lineal múltiple para estimar la pérdida de ingresos esperada para aquellas películas que carecían de AIR en tres clasificaciones de presupuesto de producción:pequeñas ($ 15 millones o menos), promedio (aproximadamente $ 78 millones) y grande ($ 159 millones o más).
"Narración que carece de AIRE en la carrera, el género y la sexualidad pueden tener costos inmediatos y significativos, "dijo Gerald Higginbotham, estudiante de doctorado en psicología de UCLA y autor principal del informe, "Más allá de marcar una casilla:la falta de representación auténticamente inclusiva tiene costos en la taquilla".
Quizás no sea sorprendente, películas de bajo presupuesto incluidas en el análisis, como "Moonlight, "a partir de 2016 (presupuesto:4 millones de dólares, taquilla total:$ 26 millones), y "Lady Bird, "a partir de 2017 (presupuesto:10 millones de dólares, taquilla total:$ 48 millones), obtuvo una puntuación dramáticamente más alta en AIR que la abrumadora cantidad de películas de gran presupuesto.
Los investigadores analizaron los resultados de taquilla del primer fin de semana en EE. UU. Porque estos números capturan de cerca la demanda de la audiencia antes del boca a boca. las revisiones y el lanzamiento de películas más recientes impactan la asistencia. Recibos de taquilla del primer fin de semana, particularmente para lanzamientos amplios, normalmente representan alrededor del 25% de los ingresos totales de una película, Uhls dijo, por lo que cualquier reducción en la taquilla durante el fin de semana inicial normalmente afectaría el éxito financiero general de la película.
"Si bien nuestros hallazgos son específicos de la taquilla, creemos que capturamos en general los costos más inmediatos de la falta de AIR, que es relevante para otros tipos de lanzamientos y tipos de contenido, "Dijo Higginbotham.
Los investigadores ofrecen varias recomendaciones a los estudios de Hollywood y otros cineastas, incluso:
"A la luz de la conversación nacional sobre el racismo sistémico, Ya es hora de que los creadores de medios de entretenimiento piensen más allá de la representación numérica en pantalla como un marcador de 'inclusión y diversidad, '", Dijo Uhls." Representación diversa en la raza, género, orientación sexual, discapacidad y sus intersecciones, particularmente detrás de la cámara, todavía falta y tarda en cambiar. Sin incluir una franja más amplia de voces en todos los niveles de una producción, desde decorador o diseñador de vestuario hasta director o actor, las historias y los personajes parecerán estereotipados ".
