La industria y los educadores están de acuerdo:el mundo necesita creatividad. Hay interés en el campo, mucha urgencia pero muy poca acción. Todo el mundo está un poco asustado de qué hacer a continuación. Sobre la cuestión de la creatividad y la imaginación, en su mayoría no son creativos ni imaginativos.

Parte de la parálisis surge porque no se puede definir fácilmente la creatividad. Resiste la medición y las estrategias con las que estamos familiarizados. Indispuesto por la vaguedad y sublimidad simultáneas de los procesos creativos, los educadores buscan formas artificiales de canalizar la actividad imaginativa en plantillas que terminan comprometiendo la creatividad que celebran.

Por ejemplo, la creatividad a menudo se reduce a la resolución de problemas. Para estar seguro, se necesita imaginación para resolver muchos problemas complicados y la creatividad es posiblemente parte de lo que se necesita. Pero la resolución de problemas está lejos de ser toda la creatividad; y si enfoca el pensamiento creativo únicamente en problemas y soluciones, fomenta una visión mecanicista, todo sobre el alcance y luego la identificación del mejor ajuste entre las opciones.

Puede ser satisfactorio crear modelos para tales procesos analíticos, pero distorsionan lo natural, flujo caprichoso del pensamiento imaginativo. A menudo, no se trata de resolver un problema, sino de ver un problema que nadie más ha identificado. A menudo, el punto de partida es un deseo personal de que algo sea verdad o que valga la pena discutir o que sea capaz de hacer un chapoteo poético, después de lo cual la mente se pone a toda marcha imaginativa para desarrollar una teoría robusta que nunca antes se había propuesto.

Con fines didácticos, Los problemas son un lugar ansioso para cultivar la creatividad. Si piensas en alguien que tenga una idea, una nueva canción, una forma ingeniosa de denunciar a un político, un paso de baile, una broma:no se trata necesariamente de un problema, sino de una maravillosa oportunidad para que la mente ejerza su autonomía, ese poder mágico para concatenar imágenes libremente y ver dentro de ellas una expresión erizada de algo inteligente.

Ese es el motivo detrás de lo que los estudiosos ahora llaman "Big C Creativity":es decir, su Bach, Darwin o Freud, que ofrece una importante contribución original a la cultura o la ciencia. Pero lo mismo ocurre con la "pequeña creatividad C" cotidiana que no se basa específicamente en problemas.

Disfrutar de la independencia de la mente es la base de la actividad naturalmente imaginativa, como el humor, réplicas agudas, un impulso gestual o intuición teatral, una sátira que extrapola el comportamiento de alguien o produce una perspicacia conmovedora del personaje.

Una doma aburrida

Nuestra forma de democratizar la creatividad no es verla en una espontaneidad inherentemente imaginativa, sino identificarla con la estrategia instrumental. Domamos la creatividad haciéndola aburrida. Nuestra forma de perfeccionar la facultad es hacerla orientada a objetivos y compatible con un propósito que se puede gestionar y evaluar.

Pobre de mí, cuando hacemos que la creatividad sea artificialmente responsable de un objetivo, lo colapsamos con prudencia en la toma de decisiones, con lo cual ya no trasciende marcos familiares hacia una fecundidad desconocida.

Atribuimos la creatividad a la inteligencia lógica en lugar de la fantasía, esa generación algo desordenada de inventos de cuyo caos la mente puede ver una rima brillante, una metáfora, un brinco o un giro de hombros hilarante, un juego de palabras indignante, un pensamiento sobre por qué los pavos reales tienen una cola tan larga, una razón por la cual el pan se vuelve rancio o un patrón asombroso en números que surge de una fórmula.

Porque la creatividad en esencia es algo irresponsable, no es fácil de ubicar en el programa de estudios e imposible de enseñar en una cultura de resultados de aprendizaje. Los resultados del aprendizaje son declaraciones de lo que el estudiante obtendrá de la materia o unidad que está enseñando. Internacionalmente y en todo el sistema terciario, toman la forma de:"Al completar con éxito esta asignatura, podrá… "Todo lo que se enseñe debe respaldar los resultados y toda evaluación debe permitir que los estudiantes demuestren que los han cumplido.

Después de un extenso estudio histórico, He llegado a la conclusión de que nuestra educación contemporánea destruye sistemáticamente la creatividad y castiga inconscientemente a los estudiantes por ejercitar su imaginación. La base estructural de esta hostilidad pasiva hacia la imaginación es la cuadrícula de resultados del aprendizaje en consonancia con la entrega y la evaluación.

Siempre puede ser imposible enseñar creatividad, pero lo menos que podemos hacer por nuestros estudiantes es hacer de la educación un lugar seguro para la imaginación. Nuestras academias están muy lejos de ese refugio y veo poco alentador en las disculpas por la creatividad que genera la literatura.

Mi argumento es que los resultados del aprendizaje solo son buenos para el estudio no creativo. Para que la educación cultive la creatividad y la imaginación, tenemos que dejar de pedir a los estudiantes que sigan ansiosamente pruebas demostrables de aprendizaje para las que la imaginación es un riesgo.

Este artículo se ha vuelto a publicar de The Conversation con una licencia de Creative Commons. Lea el artículo original.