En su investigación doctoral, Eeva Siljamäki ha explorado las posibilidades de la improvisación para la educación musical. Su objetivo ha sido aumentar la comprensión de cómo la improvisación colaborativa lúdica puede mejorar no solo el aprendizaje musical sino también la calidad de vida.

Siljamäki notó que una improvisación, la mentalidad creativa y social es una habilidad que uno puede aprender y que puede apoyar el aprendizaje, bienestar y cooperación. En su disertación en la Academia Sibelius, Universidad de las Artes de Helsinki, ella defiende que la educación musical tiene el potencial de apoyar las habilidades sociales y la capacidad de los alumnos para enfrentar las incertidumbres. Esto podría hacerse desarrollando métodos de improvisación y reconociendo las condiciones individuales que apoyan o dificultan el desarrollo y el aprendizaje de cada participante.

"Con la voz creada dentro del propio cuerpo y al enfocarnos en la co-creación, podemos apoyar la aceptación de la diversidad y la consideración de diferentes personas, "Notas Siljamäki.

Siljamäki estudió qué tipo de significados dan los participantes a las actividades del coro, que se rigen tanto por la calidad de la interacción social como por la calidad musical. Ella examinó la práctica de la improvisación en dos coros, que tenían miembros adultos y un enfoque en apoyar una buena interacción y un buen ambiente.

Uno de los coros fue una intervención artística para estudiantes universitarios con ansiedad social. La intervención fue llevada a cabo por Siljamäki en 2013-2014 en cooperación con un psicólogo y un fisioterapeuta que representan al Servicio de Salud Estudiantil de Finlandia. El proyecto del coro duró un año académico, y ofreció a los estudiantes universitarios la oportunidad de aprender a manejar mejor su ansiedad social. Al final del proyecto, los miembros del coro se sintieron lo suficientemente animados como para actuar con otros tres coros en el Helsinki Music Center. En cuanto al otro coro que Siljamäki estudió en su investigación doctoral, la atención se centró en practicar e interpretar música completamente improvisada. Siljamäki participó en las actividades del coro como un miembro igual del grupo.

Ambos coros aplicaron prácticas y enfoques utilizados en el teatro de improvisación en su forma de propiciar un buen ambiente y mantener un ambiente fructífero para la colaboración y los procesos creativos. Al examinar las experiencias de los participantes, Siljamäki notó que la sensación de seguridad y la calidad de la interacción son importantes tanto para el éxito de la colaboración como para aprender juntos. Según Siljamäki, una forma de pensar improvisada y una expresión holística que da la bienvenida a todo tipo de sonidos son elementos que podrían incrementarse en la enseñanza de la música.