Hay un jugoso psicológico incluso romántico, ángulo que subyace a su análisis matemático de una importante composición de Johannes Brahms en el nuevo libro coescrito y editado por Scott Murphy, Profesor de teoría musical de la Universidad de Kansas.

El capítulo de Murphy en Brahms y la formación del tiempo (2018, University of Rochester Press) se titula "Durational Enharmonicism and the Opening of Brahms 'Double Concerto'". El libro es parte de la serie Eastman Studies in Music de la editorial, llamado así por la reconocida escuela de música de la Universidad de Nueva York.

Además de sus tareas de edición, Murphy contribuyó con la introducción del libro y uno de sus nueve capítulos.

En su capítulo, Murphy analiza los patrones rítmicos del llamado Concierto "Doble" en La menor para violín y violonchelo de Brahms, op. 102, encontrar en ellos un significado que refleje las luchas personales del compositor, su amigo Joseph Joachim y la esposa separada de Joachim.

"Brahms tenía un amigo, José Joachim, quien fue uno de los principales violinistas del siglo XIX y también algo así como un compositor, "Murphy dijo." Los dos intercambiarían composiciones de un lado a otro. Tuvieron una amistad durante décadas hasta que se metieron en una situación doméstica.

"Esposa de Joachim, Amalie, estaba solicitando el divorcio, frustrada por el hecho de que su marido pensaba que ella era infiel, mientras que ella afirmó que no lo había sido. Joachim era propenso a estos vuelos de fantasía, dado incluso un poco de contexto, pensar que, por ejemplo, 'Oh, este editor tiene una aventura con mi esposa. Entonces, en el proceso de divorcio, Amalie se volvió hacia Brahms para apoyarla, porque Brahms conocía a Joachim desde hacía años y conocía este lado de Joachim. Entonces Brahms le escribió una carta a Amalie, apoyando su lado de las cosas, afirmando su familiaridad con la personalidad de Joachim y su propensión a la sospecha.

"Esta carta estaba destinada a ser privada. Sin embargo, salió, no solo en los procedimientos judiciales sino también en público. Cuando Joaquín se enteró de esto, estaba enfurecido, y él y Brahms tuvieron una pelea ".

Siete años despues, en las últimas etapas del llamado período romántico, Murphy dijo:Brahms escribió el concierto doble "como una rama de olivo que extendió a su amigo".

Brahms escribió la obra para Joachim y el violonchelista Robert Hausmann. Y mientras el propio Brahms tocaba el piano, Murphy dijo que en este análisis, se puede pensar en el compositor como la parte del violonchelo.

"Empieza con la orquesta, "Murphy dijo, "y luego entra el violonchelo solista y toca particularmente tres notas muy bajas en el rango, y la relación entre lo que toca la orquesta y el violonchelo es bastante interesante rítmicamente.

"Tenemos una situación en la que entra el violonchelista, y podemos entender sus variadas duraciones de dos formas diferentes. Y en el capítulo del libro, Lo relaciono entonces con la idea biográfica detrás del concierto, que es que tenemos esta situación que se puede entender de dos formas muy diferentes. Y entonces, dependiendo del contexto de uno, entonces uno tiene cierta percepción o comprensión de cierto fenómeno.

"Y creo que es bastante apropiado que el violinista no esté al tanto de la notación. El violinista todavía está parado allí, esperando para entrar. Es el violonchelista al que le dan estas notas. Se le da la verdad de la notación, como si fuera. Sin embargo, el violinista no tiene esa información. Y el violinista nunca toca estos trillizos en ningún lugar del concierto. Es solo la parte del violonchelo la que los tiene.

"Y así, al violonchelista se le da la verdad de la notación, como Brahms, se le da la verdad de la situación de su amigo. Mientras que Joachim, Desafortunadamente, tiene una mente menos clara sobre esto y se deja influir más fácilmente por ciertos cambios en el contexto ".

Así como una sola nota musical puede entenderse como un re sostenido o un mi bemol, dependiendo de su contexto, asi que, también, Murphy argumenta, ¿Puede entenderse la duración de una nota que emplea Brahms de dos maneras diferentes, dependiendo de su contexto.

"Así es como aplico la idea de enarmonismo en tono a la idea de enarmonismo con duración, " él dijo.