David Oyelowo interpreta a Martin Luther King Jr. y Carmen Ejogo como Coretta Scott King en la película "Selma". Crédito:Paramount Pictures
¿Pueden unos segundos de música transmitir el triunfo del héroe de los derechos civiles Martin Luther King Jr., ¿El precio que pagó para lograrlo y, sin embargo, presagia las luchas por venir en nuestro propio tiempo?
El profesor asociado de música de la Universidad de Kansas, Brad Osborn, cree que eso es exactamente lo que logró el compositor Jason Moran en la película de 2015 "Selma, "y ese es solo un ejemplo del poder emocional de una figura musical llamada" SdTT, "o tritono subdominante, que Osborn describe en un nuevo artículo.
"Al examinar el mismo motivo SdTT en varias películas diferentes, Mi objetivo es arrojar luz sobre la esencia de una red compleja y multivalente de emociones que significa, "Osborn escribe en el periódico, publicado en la revista Musicología actual . "Pero, ¿qué pasa con el SdTT que lo hace musicalmente adecuado para usos con carga emocional?"
Osborn dice que tiene que ver con la tensión entre lo que nuestras mentes, planteadas en Occidente, Escalas musicales de origen clásico:espere que la melodía haga lo siguiente y lo que realmente sucede.
Osborn escribe que el SdTT fuerza la séptima nota de la escala (eso es "ti" en la letra mnemotécnica de la canción "Sound of Music" do-re-mi-fa-so-la-ti), que todos esperamos resolver hasta "hacer, "caer hasta la sexta nota, "la, "debido a la distancia única de una cuarta aumentada entre la nota de bajo subdominante (" fa ") y" ti ".
Osborn explicó en el periódico:"Sin duda, embellecer cuartos son muy comunes en la música diatónica. Sin embargo, mientras que la mayoría de los cuartos embellecedores de la música diatónica son perfectos, en el SdTT (como su nombre indica), el cuarto es aumentado ". El tritono subdominante, el escribio, funciona "debido a su tensión única entre ... un 'magnetismo' escalar para resolver su nota superior hacia arriba por semitono, y una obligación contrapuntística ... de resolver su nota superior paso a paso. "Este tirón de una nota en dos direcciones diferentes es el acompañamiento musical perfecto para los personajes de películas que se ven arrastrados por fuerzas emocionales opuestas.
Osborn comienza el artículo explorando esta tensión, que identifica en el instrumental "Tema de Laura Palmer" del compositor Angelo Badalamenti de la serie de televisión de culto "Twin Peaks".
"Todas estas características musicales dan lugar, semióticamente, a las diversas posibilidades emocionales del SdTT, "Osborn escribió." En su magnetismo escalar, su deseo de resolverse hacia arriba hasta el tónico, significa anhelo y esfuerzo, pero un anhelo de algo que está en la dirección opuesta al objetivo de sus obligaciones contrapuntísticas, el acompañamiento musical perfecto para el amor no correspondido ".
En cuanto a "Selma, "Osborn escribió eso, de la manera típica, el compositor se ha reservado el uso de SdTT para la conclusión de la película. Escribió que Moran "usa el SdTT para expresar las complicadas emociones que vemos en los rostros de Martin Luther y Coretta Scott King al final de la película" mientras ven al entonces presidente Lyndon Johnson firmar la Ley de Derechos Electorales de 1965.
"En Selma, "Osborn escribió, "la nota más alta de esta figura, la suspensión de tritono, podría representar la lucha violenta y mortal que los Reyes y otros afroamericanos han soportado, mientras que la tercera consonante a la que se resuelve representa un sentimiento de logro, la esperanza de que esta ley pudiera poner fin a la discriminación de los votantes que había mantenido a los afroamericanos fuera de las urnas. Sin embargo, la disonancia añadida en un cuarto perfecto suspendido sobre el dominante que sigue podría escucharse como una negación parcial de ese relieve. MLK y CSK saben que aunque la batalla está ganada, la guerra por la igualdad racial está lejos de terminar ".
Además de "Twin Peaks" y "Selma, "El artículo de Osborn incluye enlaces a clips de audio y vídeo de otros usos de SdTT en películas como" Field of Dreams, "Love Actually" y "Room". También compila un apéndice de 98 películas, que se remonta a "Blancanieves y los siete enanitos" en 1937, cuyas bandas sonoras emplean el SdTT, anotando en qué canción o lugar se produce. También incluye listas de SdTT en música clásica y popular.
En la conclusión del artículo, Osborn identificó la gama de emociones que cree que se despiertan con el uso de SdTT.
Escribió:"Esta estructura musical especial hace una analogía con sus asociaciones narrativas especiales en la música de cine y televisión, incluido el anhelo, nostalgia, amor melancólico y no correspondido ".