El 9 de septiembre muchos residentes de la costa oeste miraron por sus ventanas y presenciaron un paisaje postapocalíptico:siluetas de autos, edificios y personas bañados en una abrumadora luz naranja que parecía una puesta de sol levantada.

La explicación científica de lo que veía la gente era bastante sencilla. En un día claro, el cielo debe su color azul a las partículas atmosféricas más pequeñas que dispersan las longitudes de onda relativamente cortas de las ondas de luz azul del sol. Una atmósfera llena de partículas más grandes, como humo de leña, dispersa aún más el espectro de colores, pero no tan uniformemente, dejando colores rojo anaranjado para que los ojos los vean.

Pero la mayoría de los habitantes de la ciudad no veían la ciencia. En lugar de, el mundo naranja quemado que estaban presenciando recordaba inquietantemente escenas de películas de ciencia ficción como "Blade Runner:2049" y "Dune".

Las extrañas imágenes evocaban películas de ciencia ficción por una razón. En la última década, los cineastas adoptan cada vez más una paleta rica en matices de dos colores, naranja y verde azulado, que se complementan entre sí de manera que pueden tener un efecto poderoso en los espectadores.

Escribir color en el guión

Cuando analizamos películas en mis clases de diseño, Les recuerdo a mis alumnos que todo lo que aparece en la pantalla está ahí por una razón. Sonido, luz, guardarropa, gente y, sí, los colores.

Actor, el escritor y director Jon Fusco ha sugerido "escribir el color como un personaje completo en tu guión, "ya que los colores pueden cambiar sutilmente la forma en que una escena puede" resonar emocionalmente ".

Los diseñadores de escenarios y vestuario pueden influir en las paletas de colores al ceñirse a ciertas paletas. Pero los directores de arte también pueden imbuir escenas con ciertos matices a través de "gradación de color, "en el que utilizan software para cambiar los colores en el marco.

En su cortometraje "Psicología del color, "La editora de video Lilly Mtz-Seara ensambla un montaje de más de 50 películas para mostrar el impacto emocional que la gradación de color intencional puede brindar a las películas. Explica cómo se usan diferentes paletas para enfatizar diferentes sentimientos, si es rosa pálido para reflejar inocencia, rojo para capturar la pasión o un amarillo enfermizo para denotar locura.

El complemento más poderoso de todos ellos

Entonces, ¿por qué naranja y verde azulado?

En el siglo 17, Isaac Newton creó su "rueda de colores". El círculo de colores representa el espectro de luz visible completo, y la gente que trabaja en color lo utilizará para armar paletas, o esquemas de color.

Una paleta monocromática incluye tintes de un solo tono:tonos de azul más claros y más oscuros, por ejemplo. Una paleta terciaria divide la rueda con tres radios espaciados uniformemente:rojos brillantes, verdes y azules.

Entre las combinaciones más llamativas se encuentran dos tonos separados 180 grados en la rueda de colores. Debido a un fenómeno llamado "contraste simultáneo, "la presencia de un solo color se intensifica cuando se combina con su complemento. El verde y el morado se complementan entre sí, al igual que el amarillo y el azul. Pero, según el científico alemán, poeta y filósofo Johann Wolfgang von Goethe, el más fuerte de los emparejamientos complementarios existe en los rangos de, lo adivinaste, naranja y verde azulado.

Para los cineastas, esta paleta de colores puede ser una herramienta poderosa. La piel humana coincide con una franja relativamente estrecha de la sección naranja de la rueda de colores, de muy claro a muy oscuro. Un cineasta que quiera hacer "pop" a un humano dentro de una escena puede hacerlo fácilmente colocando al humano "anaranjado" sobre un fondo verde azulado.

Los cineastas también pueden cambiar entre los dos según las necesidades emocionales de la escena, con la oscilación añadiendo drama. El naranja evoca calor y crea tensión, mientras que el verde azulado connota su opuesto, frialdad y mal humor lánguido. Por ejemplo, las personas naranja y rosa en muchas de las escenas de persecución en "Mad Max:Fury Road" se destacan sobre el fondo azul celeste complementario.

Las naranjas y las cercetas no son el único campo de las películas de ciencia ficción. El thriller "Zodiac" de David Fincher está teñido de blues, mientras que innumerables películas de terror despliegan una paleta naranja rojiza. Incluso ha habido una reacción violenta con el naranja y el verde azulado, con un cineasta, Todd Miro, llamando a su uso excesivo "locura" y "un virus".

Sin embargo, dada la frecuencia con la que las películas de ciencia ficción desean inquietar sutilmente a los espectadores, la paleta sigue encontrando una aplicación frecuente en el género.

En cuanto a los residentes de la Costa Oeste desconcertados por el aire turbio y los paisajes extraños, probablemente estén deseando que sus vidas se sientan menos como una película.

Este artículo se ha vuelto a publicar de The Conversation con una licencia de Creative Commons. Lea el artículo original.