Cambios en el vestuario de las protagonistas femeninas, Padmé y Leia, en los episodios I a VI de Star Wars, cambios paralelos en las posiciones de poder de los personajes, un estudio publicado en la revista de acceso abierto Moda y Textiles sugiere. Estos cambios en el vestuario y el estatus parecen estar relacionados con la progresión de las relaciones románticas de los personajes. y desviar la atención de sus roles como líderes políticos, y hacia roles más pasivos como parejas románticas, según las investigadoras Mary C. King y Jessica L. Ridgway de la Escuela de Emprendimiento Jim Moran de la Universidad Estatal de Florida.

Rey, el autor principal del estudio, dijo:"Durante años, Star Wars ha sido elogiada en los medios populares por su interpretación de personajes femeninos fuertes e independientes. pero también ha recibido críticas por cómo las posiciones de poder de Padmé y Leia se desvanecen a medida que evolucionan sus relaciones. Argumentamos que este cambio de mujeres en el poder a sujetos de los afectos de los personajes masculinos es evidente en los cambios de vestuario y peinado a lo largo de las películas ".

Los autores argumentan que Padmé y Leia son ejemplos de cómo el vestuario y el peinado pueden disminuir las posiciones de poder que ocupan los personajes femeninos y, en cambio, contribuir a su objetivación al llamar la atención sobre sus cuerpos, un fenómeno conocido como la "mirada masculina".

Mary C. King dijo:"La objetivación es obvia con disfraces como el bikini dorado de Leia o el vestido corsé de cuero negro de Padmé. Hay un nivel de sexualización con estos disfraces que es distinto y claro. Lo que más nos sorprendió es cuán prevalente es la objetivación en Star Wars, incluso de las formas más sutiles, como darle color a un disfraz, o los peinados se vuelven menos severos una vez que comienza a introducirse el romance ".

Los autores observaron que el vestuario de Padmé en el Episodio I, cuando tiene un poder político sustancial como reina Amidala, representarla completamente vestida, revelando casi sin piel, con vestidos que esconden la forma de su figura. Su cabello está bien enrollado o cubierto. Los autores sugieren que el disfraz fue diseñado para recordarle a la audiencia el estatus político de Padme —un papel de liderazgo en el que es reconocida y respetada— al enfatizar su imponente presencia. La posterior pérdida de poder en episodios posteriores y el mayor énfasis en el romance se asocian con una mayor visibilidad de la piel, mayor definición corporal y peinados más suaves.

Similar, Leia ocupa un puesto de autoridad en Star Wars Episodio IV, que los autores argumentan está asociado con un disfraz que deja solo su cara y manos expuestas, y un peinado bien enrollado. De nuevo, A medida que avanza la trilogía, surgen trajes más reveladores y peinados más suaves, aunque de formas más sutiles que para Padmé.

Mary C. King dijo:"Vemos debates frecuentes sobre la desigualdad de género en la sociedad, incluso en los medios de comunicación. En película, las mujeres son frecuentemente objetivadas tanto a través de sus roles como de sus disfraces. Todavía, Las películas también tienen la oportunidad de enviar un mensaje de que una mujer no necesita revelar o cambiar aspectos físicos de su cuerpo. o que su posición de poder disminuya, para ser atractivo para otros personajes o para una audiencia. Dada la gran audiencia de las películas de Star Wars:el 69% de los adultos en los Estados Unidos ha visto las películas, según una encuesta de YouGov, parece importante investigar su interpretación de las mujeres ".

To examine the possible objectification of the lead female characters Padmé and Leia in the first six Star Wars films, the researchers carried out a qualitative content analysis of the trilogies' audio and visual content, with particular attention to whether the characters held a formal leadership position, their relationship status, and how this may be reflected in their costumes. Qualitative content analysis is a research method for the subjective interpretation of written, audio and visual content through the identification of themes or patterns. The authors coded each costume worn by the characters according to three criteria—body definition, skin visibility and hair style. The codes were chosen based on existing concepts of what is part of a character's costume, how costume may draw attention to physical appearance, and sexual objectification in relation to skin visibility.

The analysis focuses solely on the theatrical releases of the first two live action Star Wars trilogies and does not take into consideration the character development in other Star Wars stories, such as the animated series.