Esta imagen publicada por Venice Immersive, la categoría oficial de competencia inmersiva del Festival Internacional de Cine de Venecia, muestra una imagen de "Rencontre(s)", de Mathias Chelbourg. El programa curado por Liz Rosenthal y Michel Reilhac se extiende desde el 1 de septiembre hasta el 10 de septiembre y ofrece una visión práctica del futuro de la narración de historias. Crédito:Venice Immersive vía AP
En el Festival Internacional de Cine de Venecia, la realidad virtual es solo una pequeña parte de la experiencia inmersiva. En una pequeña isla a poca distancia de la sede principal del festival en el Lido, los asistentes al festival pueden ingresar al metaverso. Pueden jugar juegos o "saltar por el mundo" con un guía turístico, disfrazarse con bailarines de fondo o incluso ayudar a Coco Chanel a desarrollar su perfume Chanel No. 5.
El programa curado por Liz Rosenthal y Michel Reilhac se extiende desde el 1 de septiembre hasta el 10 de septiembre y ofrece una mirada práctica al futuro de la narración de historias.
"Es la edición más grande que hemos hecho", dijo Rosenthal.
Las formas también han evolucionado en los últimos dos años cuando el programa virtual de Venecia tuvo que volverse virtual. Entonces, para este gran regreso al Lazzaretto Vecchio, también le dieron al programa un nombre nuevo y más inclusivo:Venice Immersive.
"Queríamos volver a centrarnos en la rapidez con la que se diversifica el campo", dijo Reilhac. "No queríamos centrarnos en una tecnología como la realidad virtual, sino tratar de representar todo tipo de formas diferentes de ofrecer una experiencia inmersiva".
De los 43 proyectos, solo algunos requieren un auricular VR. Algunas son instalaciones masivas de 360 grados y otras ofrecen una "realidad mixta" híbrida.
Una de sus apuestas más ambiciosas ha sido comprometerse a dar recorridos por mundos virtuales a grupos reducidos. Mundos es un término general que esencialmente significa un espacio donde las personas pueden reunirse virtualmente; puede ser una playa, un bosque, un espacio fantástico de ciencia ficción. En los mundos, puedes simplemente pasar el rato o hacer actividades como jugar al minigolf o incluso entrenar perros, explicó Reilhac. Como muchas cosas en Venice Immersive, los mundos y los saltos de mundo es algo que se experimenta mejor.
"Framerate:Pulse of the Earth" es una de las instalaciones multipantalla en exhibición que, según los curadores, muestra el potencial de esta forma de arte. El proyecto está enfocado en cambiar paisajes y está hecho con tecnología de escaneo 3D.
Esta imagen publicada por Venice Immersive, la categoría oficial de competencia inmersiva del Festival Internacional de Cine de Venecia, muestra una imagen de "Framerate:Pulse of the Earth" de Matthew Shaw y William Trossell. El programa curado por Liz Rosenthal y Michel Reilhac se extiende desde el 1 de septiembre hasta el 10 de septiembre y ofrece una visión práctica del futuro de la narración de historias. Crédito:Venice Immersive vía AP
“Nuestro objetivo es revelar alteraciones en el planeta que son causadas por la naturaleza y que también son causadas por industrias centradas en el ser humano”, dijo el director de “Framerate”, Matthew Shaw. "Vemos sitios de destrucción, extracción, vivienda, vemos cosechas, vemos crecimiento y vemos erosión".
Para experimentar "Framerate", el público ingresa a una habitación oscura donde está rodeado de pantallas que actúan como "portales holográficos" hacia vastas escenas, como un acantilado de 200 pies que se erosiona y se desmorona en el mar durante un año o un bosque que se transforma a lo largo de 12 meses. Puedes pararte en cualquier parte de la habitación, moverte y elegir en qué enfocarte, ya sea el acantilado o una sola piedra.
El equipo que trabajaba en el proyecto capturó estas escenas en Norfolk y Glasgow, donde filmaron diariamente durante un año. No fue, dijo Shaw, simplemente alguien instalando una cámara y un trípode y dejándolos filmar. Y requirió una buena cantidad de I+D e innovación para que esto sucediera.
"No solo hacemos obras de arte", dijo Shaw. "Construimos las herramientas para que también funcionen. No solo podemos escanear en 3D algo a la escala del paisaje, sino que podemos escanearlo mientras se mueve".
Shaw es solo uno de los pioneros de las nuevas formas de arte inmersivo que se exhiben en el festival. Otro proyecto de alto perfil es "Rencontre(s)" de Mathias Chelebourg, con la voz de Marion Cotillard. La "experiencia háptica multisensorial" te invita a ponerte en el lugar del perfumista en 1921 cuando Gabrielle Chanel conoció a Ernest Beaux y crearon Chanel No. 5. También hay un juego de realidad virtual interactivo ambientado en la Inglaterra de 1920 inspirado en el programa de televisión "Peaky Blinders " llamado "Peaky Blinders:The King's Ransom" que también presenta la voz de Cillian Murphy. Otros son más serios, como "Stay Alive My Son", en el que el jugador se pone en la piel de un superviviente del genocidio de Camboya.
Tanto Reilhac como Rosenthal esperan que los amantes del cine en el festival se aventuren a Immersive Island para probar algunas de las experiencias.
"No hay otro festival de primer nivel en el mundo que se haya comprometido tanto a representar la inmersión como una nueva forma de arte", dijo Reilhac. "Al yuxtaponer las artes inmersivas con películas prestigiosas, elevamos la percepción de las artes inmersivas como una verdadera forma de arte y no solo como un truco tecnológico".
Por el momento, "no existe un mercado real para las artes inmersivas", dijo Reilhac. Los creadores de Venecia lo hacen por pasión y curiosidad. Pero cree que eso podría cambiar.
“Es el nacimiento de una nueva forma de arte y posiblemente de una nueva industria”, dijo.
© 2022 Prensa Asociada. Reservados todos los derechos. Este material no se puede publicar, transmitir, reescribir ni redistribuir sin permiso. Turismo y metaverso:¿hacia un uso generalizado de los viajes virtuales?