Crédito:Unsplash / CC0 Public Domain
La mayor parte de la literatura sobre innovación se desarrolla en el contexto de la tecnología, donde el grado de cambio radical o incremental en términos de funcionalidad del producto puede evaluarse de acuerdo con modelos objetivos y predecibles. En industrias creativas, una valiosa fuente de ventaja competitiva reside en la innovación estética. En el mundo de la moda en particular, la innovación se refleja en la forma y la intensidad con que cambian los estilos, por lo que es mucho más difícil determinar qué es realmente nuevo. Como consecuencia, tiempo extraordinario, Los críticos de la moda han desempeñado un papel clave en la evaluación de la cantidad y la calidad de la innovación introducida en el mercado de la moda. ya que su experiencia les permite evaluar la contribución de un diseñador específico en el contexto de lo que le precedió y lo que hacen otros estilistas. Cada estación, los críticos de moda examinan las nuevas colecciones que presentan los principales diseñadores de moda, evaluar lo que es auténticamente original versus lo que simplemente se reelabora, desempeñando así un papel fundamental como guardianes del gusto dentro del mercado.
Este es el fenómeno en el que hemos centrado nuestra atención. Estudiamos los patrones de innovación y la influencia que ejercen sobre ellos los líderes de opinión en los medios impresos en una industria donde la innovación está menos codificada en términos de la dinámica de desarrollo y lanzamiento de nuevos productos. En este artículo de investigación documentamos cómo la innovación estilística, con respecto a los estilos que las principales marcas de moda introducen cada temporada, está influenciado por el factor exógeno específico de las evaluaciones críticas realizadas sobre el trabajo anterior de un diseñador determinado.
El trabajo se extiende por un período de 10 años, de 1998 a 2008, y examina las colecciones de cada temporada (primavera / verano y otoño / invierno) desarrolladas a lo largo de ese período por todas las marcas de prêt-à-porter presentes en los calendarios oficiales de desfiles de moda proporcionados por la Cámara Nacional de Moda de Milán y la Fedération Française de la Couture et du Prêt-à-porter en París. El resultado es una muestra compuesta por 42 empresas, 22 presentes en las pasarelas milanesas y 20 en las parisinas. De gran interés son los resultados que surgieron del análisis de sus comportamientos innovadores, descrito en el artículo "Cambio de estilo en industrias que cambian de estilo. El papel de los críticos como guardianes de la moda de alta gama, "publicado en el número especial de Advances in Strategic Management titulado" Estilo en estrategia y estrategia de estilo:desarrollos teóricos, Resultados empíricos, y Agenda de Investigación ".
Para cada una de las marcas de moda consideradas, todos los ítems de cada colección fueron analizados como parte de sus respectivas campañas de comunicación. Usando una cuadrícula de cinco parámetros (cortar, color, largo, tela, decoración) cada prenda fue codificada y comparada con una prenda similar propuesta en la temporada anterior, para construir un índice de innovación para cada tipo de producto, colección, y marca. Por tanto, la media permite identificar un índice de innovación global por temporada con referencia a cada marca. Al mismo tiempo, todas las reseñas producidas después de los desfiles de moda por líderes de opinión en medios internacionales considerados fuentes particularmente autorizadas (International Herald Tribune, Los New York Times, Día Mundial del Agua, Style.com) se recopilaron y clasificaron para obtener un índice sintético de evaluación para cada colección.
La evidencia que surge del análisis sugiere que los diseñadores no son de ninguna manera independientes de la trayectoria en su decisión de introducir nuevos diseños en el mercado. refutando así el famoso dicho de Karl Lagerfeld según el cual "los diseñadores de moda son dictadores del gusto, "sino que tienden a ser sensibles a sus éxitos y fracasos pasados. No solo eso, pero también consideran el trabajo anterior de los competidores y cómo sus propias innovaciones fueron calificadas por los críticos en varias temporadas de moda. En resumen, nuestro trabajo revela hasta qué punto los diseñadores son sensibles a la evaluación crítica y la forma en que ésta influye en la evolución de su estilo; las innovaciones que proponen tienden a estar cerca de lo que se elogió anteriormente y lejos de lo que no fue particularmente apreciado en el pasado.
Los ejecutivos de las industrias creativas deberían:por lo tanto, tome nota de cómo los diseñadores integran los comentarios críticos y cómo la innovación estilística se produce de forma incremental en función de lo que los críticos están dispuestos a aceptar. En industrias donde la innovación tecnológica impulsa la innovación de productos y los requisitos funcionales son más importantes, el hecho de que el cambio sea incremental o disruptivo depende de las capacidades de la empresa. En la moda, el cambio podría implementarse mucho más fácilmente en principio, ya que hay menos limitaciones operativas. Sin embargo, la cantidad de innovación que realmente se produce se basa en la respuesta que brindan los críticos a las innovaciones pasadas.
En conclusión, Este estudio no solo documenta la fuerte correlación entre la dinámica del estilo y los comentarios críticos, pero también tiene implicaciones importantes para cualquier empresa que busque un equilibrio entre autonomía y conformidad al definir su posicionamiento único en el mercado.