El gran therocephalian Gorynychus masyutinae mira a un herbívoro que habita en los árboles Suminia getmanovi ) en una escena del Pérmico medio cerca de lo que ahora es Kotelnich, Rusia. Arte de Matt Celeskey "La pasión compartida por un tema oscuro es lo que une a científicos y artistas, "El célebre paleoartista Ray Troll nos dice en un correo electrónico." Ambos están impulsados por la curiosidad ". Él lo sabría. Con sede en Alaska, Troll se basa en hallazgos científicos para crear arte que representa la vida prehistórica.
A través del paleoarte, los fósiles se reviven. Un solo dibujo o escultura puede definir cómo el público visualizará una especie extinta. Entonces, los paleoartistas se esfuerzan por mantener su trabajo lo más preciso posible, una tarea que se vuelve más difícil cuando los expertos no están de acuerdo. Es un trabajo duro para estar seguro, pero también es un sueño trabajo para muchos fanáticos de los fósiles y entusiastas de los dinosaurios. Aquí hay cinco datos sobre el paleoarte y los artistas que lo crean.
El paleoarte no siempre tiene por qué presentar dinosaurios. Todos los organismos prehistóricos, desde las primeras palmeras hasta los mamuts lanudos, hacer súbditos dignos. Sin embargo, los carismáticos reptiles estuvieron en el centro de un período significativo en la historia de esta forma de arte, el "renacimiento de los dinosaurios".
Antes de la década de 1960, Los dinosaurios fueron descartados en gran parte como tontos, cascos que arrastran la cola. La mayor parte del paleoarte de principios del siglo XX refleja ese punto de vista.
Pero en 1969, El paleontólogo de Yale John Ostrom publicó un nuevo artículo sobre Deinonychus , un depredador de 11 pies (3,3 metros) similar a Velociraptor . Observando sus largas patas y sus garras en forma de hoz, Ostrom reclamó Deinonychus era una bestia atlética que atropellaba a su presa e incluso podría haber cazado en manadas. El científico pasó a popularizar la idea ahora ampliamente aceptada de que las aves de hoy descienden de los dinosaurios mesozoicos.
Emocionantes hipótesis como estas cambiaron el discurso sobre cómo se veían y se comportaban los dinosaurios. En las décadas de 1970 y 1980, un número creciente de artistas respondió ilustrando las criaturas en activo, poses dinámicas. Lo que siguió fue un renovado interés público tanto en el estudio de los dinosaurios como en el paleoarte mismo.
Es posible que los huesos desnudos y los esqueletos no le digan mucho sobre el tejido blando suprayacente. Por eso, algunos paleoartistas optan por reconstruir animales (reptiles en particular) como bestias larguiruchas con grasa corporal ultrabaja, colas flacas, y cabezas que en gran parte carecen de cartílago o piel flácida. La práctica se ha denominado "envoltura retráctil".
"Creo que hay algunos puntos realmente válidos sobre el 'envoltorio retráctil, ", Dice Troll." Muchos paleoartistas son reacios a lanzarse a reconstrucciones más especulativas, prefieren jugar a lo más seguro ". Al mantener a sus animales delgados y mezquinos, los paleoartistas pueden resaltar la anatomía esquelética conocida sin hacer conjeturas sobre los tejidos blandos de un animal que podrían no haberse conservado.
De vuelta en el renacimiento de los dinosaurios El envoltorio retráctil estaba de moda. Ese ya no es el caso. Los críticos modernos señalan que los animales vivos tienden a verse muy diferentes de lo que cabría esperar si no tuviera nada más que sus esqueletos desnudos. "Cosas como baúles, las orejas y la grasa no suelen fosilizarse, "Dice Troll.
Matt Celeskey, un paleoartista y diseñador de exposiciones de museos, Recientemente nos ofreció su opinión sobre el tema. "Los paleoartistas de hoy están observando más de cerca la extensión de los tejidos blandos en los animales vivos, ", dice por correo electrónico. Las extremidades y los cuellos gruesos (sin mencionar las plumas de dinosaurio) se han generalizado". Creo que este 'desarrollo' del paleoarte aumenta los niveles de credibilidad en las reconstrucciones, y una mayor diversidad en la forma en que los artistas abordan sus temas, "Dice Celeskey.
(En el sentido de las agujas del reloj desde la parte superior izquierda) "Vida marina del Cretácico del Pacífico Norte, "" Nanuqsaurus (el 'Lagarto oso polar) "y" Mega Bears y Mighty Mammoths "son todos ejemplos de paleoarte ilustrados por el paleoartista Ray Troll. Fotos cortesía de Ray Troll
Las ilustraciones originales son un elemento básico de los comunicados de prensa de temática paleo. Los dibujos de huesos o esqueletos también pueden adornar documentos técnicos. Para hacer estas piezas los artistas deben ser reclutados.
"Como regla general, los científicos son responsables de reunir las obras de arte utilizadas para ilustrar o promover su investigación, ", Dice Celeskey." Así que la mejor manera de conseguir estos trabajos es asegurarse de que los paleontólogos conozcan su trabajo y sepan que se lo toma en serio ".
"He hecho algunas 'reconstrucciones de vida' para artículos científicos sobre criaturas / fósiles recién descubiertos, "Dice Troll." Conseguí los 'conciertos' a través de amistades y relaciones personales, conocer a los científicos a través de un encuentro con ellos en una conferencia, visitando un museo o por mi propia curiosidad ".
Una vez que las partes llegan a un acuerdo, Se mostrará información relevante al artista. Mirar fósiles con los propios ojos es útil aquí, pero a veces los ilustradores paleo tienen que conformarse con fotografías.
A todos los precios, cuando eres parte de un esfuerzo como este, Celeskey dice que "generalmente se entiende que nadie se hará público antes de que se publique la investigación oficial".
Para los científicos, el dibujo esquelético es una de las formas más útiles de paleoarte. El esqueleto de un animal generalmente se representa en posición vertical (es decir, de pie o corriendo) y yuxtapuesto contra una silueta negra que representa el perfil del cuerpo de la criatura. Desafortunadamente, en el registro fósil, los esqueletos completos tienden a ser raros. Cuando faltan piezas o están rotas, los científicos, y los artistas, solo pueden especular sobre cómo se veían esos elementos en la vida.
"Cada esqueleto presenta desafíos únicos, "Celeskey dice, "pero encuentro que lo más difícil es completar las partes que no conoce:extrapolar las formas de los huesos faltantes o corregir las formas de los huesos que han sido dañados o distorsionados [por el tiempo]. Completar cada pieza faltante implica un complejo mezcla de investigación, inferencia, y conjeturas fundamentadas, y siempre me pregunto si hay mejores opciones que las que acabo tomando ".
En 1853, El escultor Benjamin Waterhouse Hawkins fue contratado para construir más de 30 modelos de animales prehistóricos de tamaño natural para el Crystal Palace Park de Londres. El hombre realmente hizo su tarea consultores de expertos, escudriñar fósiles y revisar la literatura científica. En breve, era un paleoartista dedicado.
Los proyectos de restauración han ayudado a que estas obras maestras sobrevivan hasta nuestros días. Las bestias atraen a miles de visitantes cada año, aunque ya no se las considera "precisas". Hawkins Megalosaurio , por ejemplo, se para amenazadoramente a cuatro patas, pero los científicos ahora piensan que el dinosaurio carnívoro era bípedo. Sin embargo, los gigantes de la era victoriana capturan la sabiduría predominante de su tiempo, dándoles un inmenso valor cultural. La prehistoria importa pero también lo hace nuestro historia.
AHORA ESO INTERESANTEUno de los de Hawkins Iguanodon Los moldes tenían un intestino cavernoso lo suficientemente grande como para contener una mesa y algunas sillas. Entonces, como truco publicitario para su proyecto Crystal Palace, Se invitó a 21 invitados, incluidos los paleontólogos William Buckland y Sir Richard Owen, a bajar al vientre de la bestia para una cena de ocho platos. La gran fiesta tuvo lugar en la víspera de Año Nuevo, 1853.
